Le Fonds d’art contemporain rassemble 23 400 ouvres acquises depuis 1816, dont près de 4 800 contemporaines. Il constitue un instrument de soutien à la création contemporaine et permet, par ses modes de diffusion, de toucher des publics spécifiques.
Cette collection, complémentaire de celle des musées parisiens, a aujourd’hui une vocation toute particulière : celle de sortir de ses murs, d’irriguer le territoire parisien, d’aller à la rencontre de multiples publics.
Ainsi, plus de la moitié des œuvres de la collection se trouve hors de ses réserves : en dépôt dans les équipements municipaux – mairies, établissements culturels, scolaires ou du champ social – ou en prêt pour des expositions en France ou à l’étranger.
À travers ces actions et ses programmes de médiation, la Ville de Paris défend une haute idée de l’art pour le plus grand nombre en même temps qu’elle s’attache à conserver et valoriser une collection vivante.
Quelles sont vos missions ?
MISSIONS ET ACTIVITÉS PRINCIPALES
La personne recrutée exerce ses missions sous l’autorité de la responsable du Fonds d’art contemporain – Paris Collections et de la coordinatrice diffusion / régie des œuvres.
Elle participe à la conception, la coordination et la mise en œuvre de deux programmes de médiation, en lien étroit avec les orientations artistiques et les publics visés.
1. Coordination du programme « Collection Collège »
Déployé sur deux années scolaires dans le cadre du dispositif « L’Art pour grandir », ce programme propose aux collégien·nes une immersion progressive dans le champ de l’art contemporain.
À travers la découverte des réseaux professionnels (artistes, galeristes, institutions), des lieux de création et de diffusion, ainsi que de la notion de collection publique, les élèves développent leurs capacités d’analyse, leur regard critique et leur expression orale.
La spécificité du programme repose sur une démarche active : les élèves, accompagnés, sélectionnent des œuvres et les présentent devant une commission d’acquisition réelle, avec pour objectif leur entrée dans la collection de la Ville de Paris.
En seconde année, les œuvres acquises sont déposées dans l’établissement partenaire. Les élèves peuvent alors les emprunter et les exposer temporairement, selon un principe proche de celui d’une artothèque.
Attentes spécifiques :
Conception et mise en œuvre du parcours pédagogique en lien avec les équipes éducatives
Coordination des temps forts (visites, rencontres, préparation à l’oral)
Accompagnement des élèves dans la sélection et l’argumentation des œuvres
Organisation logistique liée à la présentation devant la commission
Suivi du dépôt des œuvres et de leur circulation au sein de l’établissement
2. Coordination du programme « Une œuvre en partage »
Ce programme vise à diffuser des œuvres originales hors des espaces d’exposition traditionnels, en les installant au sein de structures partenaires variées : établissements culturels, éducatifs ou d’enseignement supérieur.
Il s’agit de favoriser une rencontre directe entre les publics et les œuvres, en intégrant celles-ci dans des contextes du quotidien. Le programme repose sur une logique de co-construction avec les structures partenaires, afin d’adapter les propositions artistiques aux publics accueillis.
Attentes spécifiques :
Identification, développement et suivi des partenariats (bibliothèques, théâtres, conservatoires, Centres Paris Anim’, établissements d’enseignement supérieur, etc.)
Coordination des projets d’exposition (choix des œuvres, conditions d’accueil, calendrier)
Conception d’actions de médiation adaptées aux différents publics
Développement de liens avec les formations artistiques et les acteurs du territoire
3. Activités transversales
Gestion de projet : priorisation des demandes de partenariats, planification des actions, suivi budgétaire, évaluation et rédaction de bilans
Médiation culturelle : conception et animation d’ateliers, visites, rencontres dans les collèges et structures partenaires
Veille et prospection artistique : visites de galeries, d’ateliers, de foires et d’expositions ; participation à l’élaboration de propositions d’œuvres
Organisation de visites : musées, galeries, foires d’art contemporain, réserves du Fonds
Production de contenus : rédaction de cartels, dossiers pédagogiques, supports de médiation (print et numériques), contenus pour le site internet et les réseaux sociaux
Suivi des œuvres : participation aux constats d’état, en lien avec les équipes techniques
Qu’attend-on de vous ?
Qualités requises
N° 1 : Rigueur et bonnes capacités d’organisation
N° 2 : Aptitude au travail en réseau et en partenariat
N° 3 : Dynamisme, autonomie et polyvalence
N° 4 : Qualités rédactionnelles
N° 5 : Sens de l’initiative, être force de proposition - Capacité à travailler en équipe
Connaissances professionnelles
N° 1 : Connaissances en Histoire de l’art du XXe siècle et plus particulièrement de l’art contemporain
N° 2 : Connaissance des politiques culturelles, des dispositifs d’action culturelle et de la sociologie des publics
N° 3 : Maîtrise des nouveaux outils numériques - Maîtrise de logiciels photos et vidéos appréciée
N° 4 : Maîtrise des outils de bureautique
N° 5 : Pratique de l’anglais appréciée
Savoir-faire
N° 1 : Expérience indispensable en médiation culturelle
N° 2 : Expérience souhaitée en médiation numérique
N° 3 : Sens de l’écoute et de la diplomatie
Contraintes :
Déplacements fréquents dans Paris et travail occasionnel les samedis (un tous les deux mois) - heures payées ou récupérées
Quelles particularités du poste ?
La Ville de Paris et ses établissements publics accompagnent leurs agentes et agents en situation de handicap. Ils mettent en place des aménagements à toutes les étapes de leur carrière et quelles que soient les particularités de leur poste.
